lunedì 15 agosto 2011

Jane McGonigal: Games are a powerful platform for change

Jane Mc Gonigal is a games designer and games researcher. She has been making games online now for 10 years. She is the founder of Gameful and author of Reality is Broken: Why Games Make Us Better and How They Can Change the World

She makes games to challenge players "to tackle real-world problems at a planetary-scale":

a- Urgent Evoke - A crash course in changing the world


EVOKE trailer (a new online game) from Alchemy on Vimeo.

b- World without oil




c-Superstruct




Mc Gonigal says: "10 years of scientific research shows that playing video games is actually the most productive thing we can do."

Her goal for the next decade "is to try to make it as easy to save the world in real life as it to save the world in online games".

She has a plan for this: "convincing more people to spend more time playing bigger and better games"







venerdì 19 novembre 2010

ECulture

"Et vous, comment allez-vous inclure l'eCulture dans vos programmes de formation ?" Une vidéo Ynternet.org.




Digital Natives
envoyé par TheoBondolfi. - Films courts et animations.
c]Copyright Ynternet.org sous Licence Art Libre.(cf. www.artlibre.org) Scénario et réalisation : Théo Bondolfi >> http://ynternet.org/move

venerdì 8 ottobre 2010

Virtual Instrument Museum: World Music Collection, Wesleyan University








El Museo Virtual de Instrumentos (MVI) del Departamento de Música de Wesleyan University, se presenta a sí mismo como el museo virtual de instrumentos musicales del mundo. Esto se debe a que contiene una gran colección de instrumentos de diferentes regiones representantes de las diferentes culturas. Podría considerarse un museo de etnomusicología, es decir, un museo que se organiza y clasifica no sólo en función de la música sino también resaltando aspectos culturales y sociales de la música y los instrumentos.

El Museo fue fundado en 2003 y desde entonces continúa actualizando su colección.

El sitio web es de muy fácil acceso, lo cual permite elegir distintos recorridos en función de los objetivos de búsqueda: clasificación de los instrumentos (cuerdas, viento, percusión), la región geográfica (incluye todos los continentes) el material con que están construidos (madera, metal, piel, bambú, seda, piedra, sintético, etc.), el género musical (distintos géneros musicales del mundo), ensamble o grupo instrumental e índice alfabético.

Cuando elegimos un instrumento en general se accede a su ficha técnica con su descripción, fotos con diferentes definiciones, audio (mp3) para escuchar los sonidos de cada instrumento, imágenes a 360 grados (para ver el instrumento en diferentes perspectivas) y un video que demuestra cómo se ejecutan. Además se explica su historia, contexto, técnicas de ejecución, afinación, escritura musical y discografía aconsejada para escuchar los distintos instrumentos en acción. Cada ficha técnica incluye links internos para conectar los distintos instrumentos en función de su material, la región a la que pertenecen, instrumentos relacionados etc. Cuenta también con links que enlazan a sitios externos relacionados con el tema.

Nivel para el que se lo recomienda: Es un museo con el cual se podría trabajar desde cualquier nivel, pero creo que por su modo de presentación y contenido podría ser mejor explotado en el nivel secundario.

Áreas temáticas que aborda: El museo aborda exclusivamente las temáticas de la música y los instrumentos musicales y a través de ellos abarca también la etnomusicología, sociología, historia, geografía, las artes, la tecnología, las ciencias (por ejemplo a través del estudio de los sonidos)

Lo más destacable del museo: El MVI es un proyecto del Departamento de Música de la Wesleyan University, con lo cual gracias a sus permanentes investigaciones agregan en continuación nuevos instrumentos o información sobre los ya existentes, actualizando de este modo su colección. Contiene una gran colección de instrumentos de diferentes regiones e instrumentos folclóricos representantes de las diferentes culturas.

Tiene una muy buena organización temática que empieza desde la página de inicio (clasificación de los instrumentos, la región geográfica, el material con que están construidos, el género musical, ensamble e índice alfabético), lo que permite elegir distintos recorridos y una fácil navegación. Incluso los links internos permiten relacionar los diferentes instrumentos según origen, región, material etc, brindando una mayor contextualización de la información.

Los archivos audio y video permiten escuchar y ver cómo se ejecutan y suenan los distintos instrumentos folclóricos, en su mayoría desconocidos para nosotros.

Limitaciones del museo: A pesar de la interesante variedad de instrumentos de las diferentes regiones del mundo, no todas las fichas técnicas de los instrumentos presentan la información completa de cada uno de ellos. Solo es accesible en idioma inglés y no tiene en cuenta las capacidades diferentes de las personas (por ejemplo presentar explicaciones en audio). Los archivos de audio son muy cortos (en tiempo) y hay que repetir el sonido una y otra vez, además no cuenta con audios que permitan escuchar el instrumento dentro de un grupo musical para contextualizar su ejecución. No contiene actividades. Cuenta solo con un e-mail de contacto.

mercoledì 5 maggio 2010

De las pedagogías de la enunciación a las de la participación

Alejandro Piscitelli es Profesor Titular del Taller de Procesamiento de Datos, Telemática e Informática, en la carrera de Ciencias de la Comunicación, de la Universidad de Buenos Aires.
Como invitado de la Escuela de Organización Industrial comienza la conferencia intitulada « De las pedagogías de la enunciación a las de la participación » re-bautizandola como « la intervención de la pedagogía después del volcán ». El objetivo de este “cambio” responde a su interés de mostrar cómo los conceptos y teorías de hoy no alcanzan a explicar la nueva realidad en la que vivimos.
A través del relato de la odisea de los pasajeros europeos varados en los aeropuertos, a causa de las nubes de cenizas del volcan Eyjafjöll, Piscitelli resalta el nuevo rol de las redes sociales como nuevo formato de organización colectiva alternativo a los dos ya conocido, el mercado y el Estado.
A través de distintos ejemplos, nos muestra los radicales cambios que se están desarrollando en nuestra sociedad yconsecuentemente propone repensar las intervenciones pedagógicas en función de ésta nueva realidad. “El futuro de la educación está enmarcado en las aplicaciones, prototipos, dispositivos y el mundo virtual”
En síntesis, el profesor nos invita a reflexionar sobre cómo las nuevas tecnologías y los nuevos modos de comunicar promueven una nueva ecología del aula y una nueva ecología del aprendizaje.

Puntos claves de la conferencia:
-Rol central de las redes sociales en la organización de las conductas colectivas
-Nuevos modos de comunicar/nuevos circuitos de comunicación
-Tecnocultura
-Educacion expandida
-Repensar el futuro de la educación
-Proyecto Facebook